Kindereinrichtung „Schachtlwichtl“ – Liebensteiner Kartonagen

Architektur, die Nachhaltigkeit, Natur und modernes Arbeiten verbindet.

Mit der betriebseigenen Kinderkrippe „Schachtlwichtl“ hat das Liebensteiner Kartonagenwerk einen besonderen Ort für die jüngsten Mitarbeiterfamilien geschaffen. Die in Holzmodulbauweise errichtete Kindereinrichtung verbindet nachhaltiges Bauen mit einem naturnahen pädagogischen Konzept des Learning Campus.

Die von Freiraum GmbH gefertigten Module bestehen überwiegend aus Holz und Holzprodukten und lassen sich flexibel erweitern. Zellulosedämmung und massive Vollholzwände sorgen für ein natürliches Raumklima. Die klare, zurückhaltende Architektur fügt sich harmonisch in die Umgebung ein und schafft helle, freundliche Räume für Kinder und Betreuungspersonal.

In der Architekturfotografie von Klaus Schicker stehen die natürliche Materialität, die klare Formensprache und die Verbindung von Gebäude und Außenraum im Mittelpunkt. Die Aufnahmen zeigen die Kindereinrichtung als lebendigen Ort, an dem Architektur nicht nur funktional, sondern auch Teil eines besonderen pädagogischen Konzepts ist.

Architekturfotografie eines markanten Bürogebäudes zwischen skulpturaler Form und innovativer Fassadentechnologie

Mit dem Büroneubau „Be Orange“ ist in Regensburg ein Gebäude entstanden, das selbstbewusst einen neuen Akzent im Stadtbild setzt. Auf einem innerstädtischen Brachgrundstück realisierten Berschneider + Berschneider GmbH, Architekten BDA + Innenarchitekten BDIA, gemeinsam mit der Bauherrin Sabina Schimpel und der V.I.S. Vermögensverwaltung GmbH einen außergewöhnlichen Büro- und Verwaltungsbau. Fertiggestellt wurde das Gebäude im Mai 2025.

Namensgebend und zugleich prägend ist die intensive orangefarbene Gebäudehülle. Die vorgehängte, hinterlüftete Fassade besteht aus parametrisch entwickelten, dreidimensionalen Verbundelementen. Ihre korallenartige Struktur verleiht dem Baukörper eine fast skulpturale Wirkung und lässt ihn je nach Perspektive, Licht und Abstand immer wieder anders erscheinen. Die Fassadenelemente wurden prototypisch entwickelt und übertragen erstmals ein Herstellungsverfahren aus dem Automobilbau in den Hochbau.

Der orangefarbene Baukörper sitzt auf einem transparenten, gläsernen Sockel. Im Erdgeschoss öffnet sich das Gebäude zum Stadtraum und wird durch die Gastronomie zusätzlich belebt. Ein zentrales Atrium führt Tageslicht tief in das Gebäude und schafft eine besondere räumliche Qualität im Inneren. Gleichzeitig ermöglichen die stützenfreien Geschossflächen eine flexible Nutzung für Büros, Praxen und Co-Working.

Auch in Bezug auf Nachhaltigkeit setzt das Gebäude Akzente. Ein begrüntes Dach mit Photovoltaikanlage, ein Blockheizkraftwerk, E-Ladeinfrastruktur und das Prinzip der Schwammstadt sind Bestandteil des Gesamtkonzepts.

In der Architekturfotografie von Klaus Schicker steht vor allem die außergewöhnliche Formensprache des Gebäudes im Mittelpunkt. Die Aufnahmen zeigen das Zusammenspiel aus der kräftigen Farbigkeit, der plastischen Fassadenstruktur und dem transparenten Sockel. Unterschiedliche Perspektiven machen sichtbar, wie sich die Oberfläche des Gebäudes verändert und wie Licht und Schatten die dreidimensionale Struktur immer wieder neu modellieren.

Architekturfotografie eines Museumsneubaus zwischen Altstadt und Donau

Mit dem Haus der Bayerischen Geschichte entstand am Regensburger Donaumarkt ein markanter Museumsbau in unmittelbarer Nachbarschaft zur historischen Altstadt. Der Entwurf von wörner traxler richter planungsgesellschaft mbh (wtr architekten), Frankfurt am Main, ging 2013 als erster Preis aus einem internationalen Architektenwettbewerb mit mehr als 250 teilnehmenden Büros hervor. Bauherr ist der Freistaat Bayern, vertreten durch das Staatliche Bauamt Regensburg. Das Museum wurde 2019 eröffnet.

Die Architektur reagiert auf einen besonderen Ort: Auf der einen Seite liegt die mittelalterlich geprägte Regensburger Altstadt, auf der anderen die Donau. Der Neubau nimmt diese Situation auf und interpretiert charakteristische Elemente des historischen Stadtgefüges neu. Gassen, Plätze und die vielgestaltige Regensburger Dachlandschaft finden sich in der Gliederung und Höhenentwicklung des Gebäudes wieder. Das hohe, lichtdurchflutete Foyer bildet dabei eine räumliche Verbindung zwischen Altstadt und Donau und öffnet das Museum in beide Richtungen.

Nach außen präsentiert sich der Bau als kraftvolle, skulpturale Großform. Besonders prägend ist die keramische Gebäudehülle mit ihrer vertikalen Rhythmisierung. Platten und Stäbe erzeugen je nach Blickwinkel und Lichteinfall ein wechselndes Fassadenbild. Die zurückhaltende, erdige Farbigkeit stellt zugleich einen Bezug zur Geschichte Regensburgs und zum römischen Legionslager Castra Regina her.

Die Architekturfotografie von Klaus Schicker konzentriert sich auf das Zusammenspiel von Baukörper, Fassade und städtischem Umfeld. Weite Perspektiven zeigen die Einbindung des Museums in den Donaumarkt und die Beziehung zur historischen Stadt, während nähere Ansichten die plastische Wirkung und feine Struktur der Keramikfassade herausarbeiten. Linien, Flächen, Licht und Schatten machen dabei die unterschiedlichen Maßstäbe des Gebäudes sichtbar – vom städtebaulichen Volumen bis zum konstruktiven Detail.

So dokumentieren die Fotografien nicht nur die Gestalt des Hauses der Bayerischen Geschichte. Sie zeigen, wie der Museumsneubau zwischen historischer Stadtstruktur und zeitgenössischer Architektur vermittelt und wie sich sein Erscheinungsbild mit Perspektive, Tageslicht und Umgebung verändert.

Der Neubau der Realschule Kemnath ist weit mehr als ein funktionales Schulgebäude. Entstanden ist ein offener Lernort, der Architektur, Landschaft und pädagogisches Konzept zu einer selbstverständlichen Einheit verbindet. Die klare Gliederung der Baukörper, großzügige Blickbeziehungen und die differenziert gestalteten Freiräume prägen das Erscheinungsbild ebenso wie die lichtdurchfluteten Innenräume und die sorgfältig gewählten Materialien. Das Projekt wurde 2025 fertiggestellt und zählt mit einem Investitionsvolumen von rund 76 Millionen Euro zu den größten Bildungsbauten der Region.

Die fotografische Aufgabe bestand darin, die Architektur in ihrer gesamten Wirkung sichtbar zu machen. Dabei ging es nicht nur um die Dokumentation des Gebäudes, sondern darum, Atmosphäre, Proportionen und die Qualität der Räume herauszuarbeiten. Das wechselnde Tageslicht, die offenen Sichtachsen und das Zusammenspiel von Innen und Außen bestimmen den Charakter des Gebäudes und wurden gezielt in die Bildgestaltung einbezogen.

Besonderes Augenmerk lag auf den räumlichen Zusammenhängen. Die Aula als kommunikatives Zentrum, die Unterrichtsbereiche, die Sporthalle sowie die großzügigen Außenanlagen erzählen gemeinsam die Geschichte eines modernen Schulcampus. Die Architektur entfaltet ihre Wirkung nicht in einzelnen Details, sondern im Zusammenspiel aller Bereiche.

Entstanden ist eine Bildserie, die den Anspruch der Planung ebenso widerspiegelt wie die Atmosphäre des fertigen Gebäudes. Die Fotografien vermitteln nicht nur die architektonische Form, sondern auch die Qualität eines Ortes, an dem Lernen, Begegnung und Bewegung selbstverständlich zusammenfinden.

Architekturfotografie eines monolithischen Konzerthauses zwischen Granit, Beton und Licht

Ein besonderes Projekt: das Konzerthaus in Blaibach im Bayerischen Wald, entworfen von dem renommierten Architekten Peter Haimerl und 2014 eröffnet. Als Teil der neuen Ortsmitte entstand ein außergewöhnlicher Bau, der sich selbstbewusst aus dem historischen Ortsgefüge heraus entwickelt und Architektur, Musik und Ort auf besondere Weise miteinander verbindet.

Der markante Baukörper wirkt wie ein schräg aus dem Dorfplatz herausragender Monolith. Seine Fassade aus grob behauenen Granitsteinen nimmt Bezug auf die regionale Bautradition und verleiht dem Gebäude eine kraftvolle, beinahe archaische Erscheinung. Im Inneren steht dem rauen äußeren Erscheinungsbild eine präzise gestaltete Architektur aus Sichtbeton gegenüber.

Besonders beeindruckend ist das Zusammenspiel von Architektur und Akustik. Die gefalteten und geneigten Wand- und Deckenflächen sind nicht nur prägend für den Innenraum, sondern wurden gezielt für die akustischen Anforderungen des Kammermusiksaals entwickelt. Auf rund 200 Plätzen entsteht so ein außergewöhnlicher Konzertort mit international beachteter Akustik.

In der Architekturfotografie von Klaus Schicker steht die Spannung zwischen dem massiven Baukörper, der rauen Materialität des Granits und den klaren, geometrischen Formen des Innenraums im Mittelpunkt. Licht und Schatten modellieren die Oberflächen und lassen die Architektur je nach Perspektive unterschiedlich wirken.

Die Fotografien zeigen das Konzerthaus dabei nicht nur als Gebäude, sondern als intensiven architektonischen Raum. Sie machen die Verbindung von Material, Form, Licht und Atmosphäre sichtbar und geben Einblicke in die besondere gestalterische Idee hinter diesem außergewöhnlichen Konzerthaus.

Architektur, die Raum für große Momente schafft.

Mit der Generalsanierung der Freiheitshalle Hof entstand eine moderne und vielseitig nutzbare Veranstaltungshalle, die Konzert, Theater, Kongress, Show und zahlreiche weitere Veranstaltungsformate miteinander verbindet.

Prägend für die Architektur ist die kristalline Struktur des Gebäudes. Großzügige, flexibel nutzbare Räume und die markante Geometrie schaffen eine besondere Atmosphäre und ermöglichen unterschiedlichste Veranstaltungssituationen. Das Große Haus bietet dabei Platz für mehr als 6.100 Besucher und bildet das Herzstück der Freiheitshalle.